Collection Céramique Alfonso Tafuri

Le Musée

La collection privée de céramiques Tafuri est située sur la place Cassavecchia, un emplacement caractéristique, au rez-de-chaussée du Palazzo Mancuso, un édifice du XVIIIe siècle.

Inauguré en 1987, ce petit musée abrite des objets en céramique découverts à Salerne lors de fouilles pour la restauration de bâtiments publics et privés, lors de travaux routiers, ou encore parmi les déchets de chantiers. L’ensemble de la collection a été patiemment constitué au fil des ans par Alfonso Tafuri, orfèvre passionné par la conservation et la restauration.

Les locaux du musée ont été restaurés dans les années 1970 par Tafuri lui-même après avoir servi à diverses fins, notamment comme entrepôt à charbon et atelier de menuiserie.

Aujourd’hui, la collection de céramiques est abritée dans de petites salles couvertes de voûtes de différents types, pavées de dalles de lave et de terre cuite Rufoli provenant des fours d’Ogliara.

La Collection

L’exposition est divisée en sections. La première présente des objets provenant du centre historique de Salerne. Vient ensuite une riche collection de riggiole, des carreaux de terre cuite peints à la main du XVIIIe siècle napolitain et du XIXe siècle vietrien, des poteries et des ustensiles du XIXe siècle de production locale et vietrienne, ainsi que des objets plus anciens datant du XIVe siècle. Sont également exposés des tasses, des pots, des assiettes et d’autres objets provenant des manufactures de Giffoni Valle Piana et de Cerreto Sannita.

La section suivante est consacrée à la collection de plaques et panneaux dévotionnels ainsi qu’aux œuvres de la période dite « allemande » de la céramique de Vietri. Entre 1920 et 1947, des artistes d’Europe du Nord (Allemagne, Pays-Bas, Pologne) s’installèrent sur la côte amalfitaine, à Vietri sul Mare, fascinés par le lieu et sa tradition céramique.

Parmi ces artistes étrangers figurent Riccardo Doelker, Irene Kowaliska, Margareta Hannash et Gunther Studemann, mais aussi de nombreux artistes locaux qui, stimulés par ce dynamisme de renouveau, devinrent des maîtres dans ce domaine, tels que Guido Gambone, Giovannino Carrano, Vincenzo Procida et Enzo Rispoli. et Andrea D’Arienzo.

À découvrir

• Les riggiole

Émaillés et décorés entièrement à la main de motifs géométriques, naturalistes, en mosaïque, imitant le marbre ou le bois, les riggiole sont de forme carrée et portent la marque du fabricant au dos. De nombreux exemplaires sont attribués à des familles de fabricants de carreaux napolitains, comme les Giustiniani, Chianese, Del Vecchio, Delle Donne et Stingo, ainsi qu’à des familles de Vietri, comme les Tajani, Punzi et Sperandeo.

• Plaques de dévotion

Parmi les sujets les plus récurrents figurent les saints particulièrement présents dans le culte local (saint François de Paule, saint Antoine l’Abbé, saint Michel Archange, saint Vincent Ferrier, saint François d’Assise), et notamment la Vierge à l’Enfant ou sans Enfant, ainsi que d’autres figures, selon la tradition iconographique canonique (la Vierge du Carmin, l’Immaculée Conception, Notre-Dame des Douleurs).

Curiosité / de la connaissance

• À la riggiola

Les riggiole, du napolitain ‘a riggiola, étaient des carreaux de terre cuite qui pouvaient être en majolique ou peints à la main. Ils étaient principalement utilisés pour les sols et les murs des maisons, des églises, des chapelles et des couvents. Aujourd’hui encore, le poseur de carreaux ou de terrazzo est appelé en napolitain o’ riggiularo.

• Une découverte extrêmement ancienne

La pièce la plus ancienne de toute la collection est un fragment de céramique à décor de spirales. La production de ce type de céramique a commencé vers le milieu du XIIe siècle et s’est pleinement développée au XIIIe siècle. Le décor se compose de quatre spirales de couleur vert cuivré et brun manganèse. Sa production est répandue le long de la côte tyrrhénienne du sud de l’Italie, notamment dans le Latium, la Campanie et la Sicile, mais aussi à Carthage, à Malte et en Israël.